I laboratori che porteremo nelle scuole primarie: Musica in scena! con moduli di propedeutica musicale e strumentale.
Scuole partner del progetto: I.C. 5, I.C.9, I.C. 11, I.C.12 di Bologna; I.C. di Sasso Marconi e I.C. di Marzabotto.
Il nostro obiettivo è promuovere percorsi di educazione musicale come strumento di inclusione e contrasto alla povertà educativa per studenti e studentesse. Prestiamo particolare attenzione al supporto di allieve/i con bisogni specifici. I nostri laboratori sono a ingresso libero e gratuito e mirano a valorizzare le potenzialità di aggregazione e promozione sociale delle istituzioni del territorio. La collaborazione e la rete di diversi soggetti contribuiscono alla costruzione di un’offerta educativa ampia e aperta al territorio, centrata sull'esperienza musicale collettiva e mettendo al centro studenti e studentesse. Sosteniamo lo sviluppo della creatività, la socializzazione e l’integrazione di tutti, con particolare attenzione agli alunni e alle alunne con disabilità o in condizione di svantaggio personale e sociale.
Il progetto è realizzato grazie al Programma Fse+ 2021-2027 della Regione Emilia-Romagna.
1. FILMUSIC
CONCERTO IN MASCHERA
7,8 febbraio - ore 21.00
Direttori M° Tommaso Ussardi | M° Matteo Parmeggiani
2. ‘COLLEGE’ (1927) di James W. Horne e Buster Keaton
CONCERTO + PROIEZIONE
23 marzo - ore 21.00 | 24 marzo - ore 17.00
Direttore e compositore M° Timothy Brock
In collaborazione con La Cineteca di Bologna
3. LA CENERENTOLA
OPERA in due atti di Gioachino Rossini
27 aprile - ore 20.30 | 28 aprile - ore 17.00
Direttore M° Tommaso Ussardi
Regia Giovanni Dispenza
In collaborazione con Coro Lirico Sinfonico Colsper
4. CLASSxBATTLE
SINFONICA & FREESTYLE (tra hip hop e breakdance)
18 maggio - ore 21.00 | 19 maggio - ore 17.00
Direttore M° Tommaso Ussardi
5. SINFONICA 3D
CONCERTO IMMERSIVO
30 ottobre - ore 21.00
Direttori M° Tommaso Ussardi | M° Matteo Parmeggiani
6. LA TRAVIATA
OPERA in tre atti di Giuseppe Verdi
29, 30 novembre - ore 20.30 | 1 dicembre - ore 17.00
Direttore M° Matteo ParmeggianiRegia Giovanni Dispenza
In coproduzione con Associazione XXI secolo e Premio Fausto Ricci
In collaborazione con la Fondazione Pavarottie Coro Lirico Sinfonico Colsper
7. BOLLICINE
CONCERTO SPETTACOLO
26, 27 dicembre - ore 21.00
Direttori M° Tommaso Ussardi | M° Matteo Parmeggiani
--------------------------------------------------------
PREZZI E ABBONAMENTI
Abbonamento Senzaspine Libero
Inclusivo, flessibile, adatto a tutte le esigenze!
Non perdete l'occasione di vivere la Stagione 2024 con l'Abbonamento Senzaspine Libero,
un abbonamento flessibile, attivo tutto l'anno. Il pacchetto include 4 ingressi utilizzabili in
qualsiasi momento, anche da più persone.
Acquistando l’abbonamento Senzaspine si contribuisce a una rivoluzione sociale che apre
le porte della musica a tutti, investendo nell'accessibilità e nel talento emergente.
Sostenere Senzaspine significa supportare un progetto con un forte
impatto sulla comunità, promuovendo l'inclusione di artisti, tecnici e professionisti locali,
attivi socialmente e culturalmente sul territorio.
Partecipare è il modo più importante per sostenere!
ABBONAMENTO SENZASPINE LIBERO
4 ingressi per 85€
BIGLIETTO SINGOLO CONCERTO-SPETTACOLO
Platea, Prima galleria e Palchi
Intero: 25€ | Tessere e Convenzioni: 22,50€ *
Under 35: 20€ | Under 25: 10€ | Under 12: 7€
Seconda Galleria/Barcaccia
Intero: 15€ | Tessere e Convenzioni: 13,50€ *
Under 35: 12€ | Under 25: 5€ | Under 12: 4€
BIGLIETTO SINGOLO OPERA
Platea, Prima galleria e Palchi
Intero: 30€ | Tessere e Convenzioni: 27€ *
Under 35: 24€ | Under 25: 10€ | Under 12: 7€
Seconda Galleria/Barcaccia
Intero: 15€ | Tessere e Convenzioni: 13,50€ *
Under 35: 12€ | Under 25: 5€ | Under 12: 4€
ALTRE RIDUZIONI
Numerose riduzioni disponibili nelle biglietterie fisiche!
BIGLIETTERIE
Biglietteria Mercato Sonato - biglietteria@senzaspine.com
martedì: 16.00 - 20.30 | mercoledì: 15.00 - 19.00
giovedì: 10.00 - 14.00
+39 051 0561559
Biglietteria Teatro Duse - biglietteria@teatroduse.it
Dal martedì al sabato: 15.00 - 19.00
On line su Vivaticket
Per maggiori informazioni contatta la segreteria: scuola@senzaspine.com
Nella Scuola di Musica Senzaspine puoi imparare a suonare il tuo strumento preferito oppure perfezionare la tua tecnica grazie a un ricco piano di studi personalizzato. Puoi scegliere tra i percorsi annuali under 18 con un ricco piano formativo composto da lezioni individuali e collettive oppure per tutte le età il percorso che comprende le lezioni individuali!
Corsi di strumento:
La nostra offerta formativa annuale under 18 si articola in:
26 lezioni individuali di strumento o canto da 30 minuti + 24 giornate di corsi collettivi che comprendono
♪ Orchestra Senzaspine Orff
♪ Orchestra Senzaspine Junior
♪ Laboratorio espressivo
26 lezioni individuali di strumento da 45 o 60 minuti + 33 giornate di corsi collettivi che comprendono:
♪ Musica da camera
♪ Orchestra Senzaspine Junior
♪ Coro voci bianche
♪ Teoria e pratica musicale
♪ Laboratorio espressivo
Corsi di canto
La nostra offerta formativa annuale under 18 si articola in:
PERCORSO CALLAS - Under 18
26 lezioni individuali di canto + 33 giornate di corsi collettivi che comprendono:
♪ Ensemble vocale
♪ Teoria e pratica musicale
♪ Laboratorio espressivo
CORSO ANNUALE DI STRUMENTO O CANTO PER TUTTE LE ETA’
PERCORSO VERDI che comprende 26 lezioni di strumento o canto.
PACCHETTI DI LEZIONI INDIVIDUALI
Puoi optare per pacchetti di 5 o 10 lezioni da 45 o 60 minuti in base alle tue esigenze!
Anche quest'anno torna il tanto atteso Sun Donato, il festival estivo ideato nel 2019 dal Mercato Sonato, che animerà i Giardini Parker Lennon. Questo evento, sempre a ingresso gratuito, è una celebrazione della musica e della cultura contemporanea italiana, offrendo un'immersione totale in una vasta gamma di linguaggi sonori che spaziano dal pop al rock, dall’hip hop al neo tropicalismo.
Il Sun Donato è un’opportunità unica per perdersi in un vero e proprio ‘Oceano di Suono’ che cambia ogni sera, creando un’esperienza sempre nuova e coinvolgente. Il festival esalta il valore sociale e la condivisione della musica, principi fondamentali del Mercato Sonato, che cura con passione e dedizione il programma degli eventi.
Il festival si aprirà il 22 agosto e si concluderà il 15 Settembre.
Hai un figlio o una figlia particolarmente esuberanti che non fanno che ripetere e interpretare le frasi dei loro film preferiti a memoria? o al contrario i tuoi figli sono introversi e hanno bisogno di un percorso stimolante che rispetti la loro sensibilità?
Sono previsti 20 incontri da 90 minuti tra ottobre 2024 e giugno 2025
Quando--> il martedì dalle 17:00 alle 18:30
Prenota la lezione di prova del 15 ottobre alle 17:00 scrivendo a scuola@senzaspine.com
Pietro Fabris Violino
Cora Bellati Viola
Clara Sette Violoncello
Lucio Corenzi Contrabbasso
Cosmè Zuffi Pianoforte
Composto nel 1819, il Quintetto in La maggiore D. 667, noto come La Trota, è una delle opere più celebri e amate di Schubert. Pubblicato solo nel 1829, un anno dopo la morte del compositore, il brano si distingue per una scelta strumentale insolita: accanto al pianoforte e agli archi compare il contrabbasso, ottenendo un equilibrio timbrico nuovo e sorprendente.
Il soprannome La Trota deriva dal Lied schubertiano “Die Forelle”, il cui tema è al centro del quarto movimento, costruito come una serie di variazioni. L’idea nacque su suggerimento di Sylvester Paumgartner, mecenate e violoncellista dilettante, per il quale l’opera fu probabilmente concepita.
Il Lied racconta la vicenda di una trota capricciosa e imprevedibile, quasi “lunatica”, convinta di poter sfuggire al pescatore ma inevitabilmente destinata alla cattura. Un’immagine insieme ironica e inquieta, che attraversa l’intero quintetto. Da qui il nome Quintetto Lunatico, che ne assume lo spirito leggero e narrativo come chiave interpretativa.
Il Quintetto Lunatico riunisce musicisti che suonano insieme da anni all’interno dell’Orchestra Senzaspine: Adele Pätz al violino, Cora Bellati alla viola, Clara Sette al violoncello, Lucio Corenzi al contrabbasso e Cosmè Zuffi al pianoforte. Il progetto nasce dal desiderio di proporre la musica classica in modo diretto e accessibile, liberandola dall’idea di un linguaggio distante o elitario e riportandola a un’esperienza di ascolto immediata e condivisa.
Franz Schubert (1797–1828)
Quintetto in la maggiore per pianoforte e archi, D 667
(Quintetto “La Trota”)
Movimenti:
Allegro vivace
Andante
Scherzo. Presto – Trio
Andantino – Allegretto
Allegro giusto
Apertura h 10:30 · Inizio concerto h 11:30
Aperitivo a cura di KIBŌ – Caffè di FILLA
L'evento è realizzato con il sostegno del Comune di Bologna | Settore Cultura e Creatività.
_
Informazioni e biglietti:
biglietteria@senzaspine.com / +39 375 694 2298
Prezzi:
Intero: € 15,00
Ridotto*: € 13,50
Mini**: € 12,00
UNDER 18 € 8,00
Disability Card € 5,00
* riduzione del 10% riservata ai possessori di tessere Coop, Conad; Over 65;
**riduzione del 20% riservata ai nostri convenzionati: Arci, dipendenti Unibo, Circolo CUBo; Under 29 e Card Cultura
Biglietti interi su Vivaticket online e rivenditorie, riduzioni disponibili presso la biglietteria in Villa Pini o in loco un'ora prima dell'evento
OPERA: LA DIRINDINA
di Domenico Scarlatti
con Orchestra Senzaspine
Soprano - Eva Macaggi
Baritono - Maurizio Leoni
Mezzosoprano - Anna Ussardi
Il terzo appuntamento della rassegna Conversa con l’Aria è dedicato al teatro musicale del Settecento con La Dirindina, intermezzo comico vivace e tagliente, tra i più rappresentativi del repertorio buffo.
Nata come forma breve da eseguire tra gli atti dell’opera, l’intermezzo mette in scena situazioni quotidiane e personaggi caricaturali, giocando su ritmo, ironia e virtuosismo vocale. La Dirindina racconta, con leggerezza e intelligenza, dinamiche di potere, ambizione e inganno attraverso una scrittura musicale agile e teatrale.
Sul palco, Eva Macaggi (Dirindina), Francesco Bossi (Don Carissimo) e Anna Ussardi (Liscione) danno vita a un intreccio rapido e brillante, sostenuto dall’Orchestra Senzaspine.
Una chiusura di rassegna che riporta al centro la relazione tra musica e scena, in un equilibrio diretto tra gesto teatrale e scrittura musicale.
Rassegna a cura di Orchestra Senzaspine e Officina Roversi, in collaborazione con il Comune di Pieve di Cento, Unione Reno Galliera, Sustenia, eXtraBo, e con il sostegno di Coop Reno.
Per un'esperienza completa di musica, arte e cultura, è disponibile un tour guidato di Pieve di Cento. Informazioni disponibili su eXtraBO.
Informazioni e biglietti:
biglietteria@senzaspine.com | +39 375 694 2298
Prezzi:
Intero: €15
Ridotto: €11,50 (Soci Coop, Associazioni del tavolo della solidarietà, Patto per la lettura, Soci Fai, Amici dell’oratorio di San Rocco);
Under 30: €10;
Under 14: €5.
Biglietti online su Vivaticket
_
Soprano di coloratura, si è formata tra Bologna e importanti percorsi di perfezionamento con interpreti di riferimento come Mirella Freni, Monica Bacelli e Bruno Praticò. Si esibisce in teatri e festival in Italia e all’estero, affrontando un repertorio che spazia dall’opera barocca al belcanto e al Novecento.
Baritono bolognese, si è formato al Conservatorio di Bologna e all’Accademia Filarmonica Bolognese. Attivo tra opera, musica contemporanea e repertorio cameristico, ha cantato in importanti teatri italiani e internazionali (tra cui Teatro Regio di Torino, Opera di Roma, La Fenice, Opéra Comique di Parigi e Bunka Kaikan di Tokyo) e partecipato a numerose prime esecuzioni contemporanee. Parallelamente svolge attività didattica ed è docente di canto presso il Conservatorio “G. B. Martini” di Bologna.
Mezzosoprano formata tra Venezia e Mantova, ha approfondito il repertorio barocco e cameristico con interpreti di rilievo internazionale. Vincitrice del Concorso Liederistico “Giuseppina Cobelli”, si esibisce come solista in ambito operistico, sacro e contemporaneo, con un repertorio che spazia dalla musica antica al Novecento.
Quartetto Iris: Adele Pätz violino - Clara Sette violoncello, Giulia Guardenti viola e Martina Sighinolfi pianoforte
Musiche di W. A. Mozart, J. Brahms e G. Mahler
Tre compositori, tre momenti della storia della musica viennese: il Quartetto Iris porta al Filla Auditorium un percorso che va da Mozart a Brahms fino al giovane Mahler, tracciando quasi un secolo di evoluzione del quartetto con pianoforte.
Si apre con il Quartetto con pianoforte K.478 in sol minore di Mozart, l'unico in tonalità minore tra le sue composizioni cameristiche con pianoforte. La partitura è modellata sul concerto solistico - il genere che Mozart frequentava con più assiduità nei primi anni viennesi - e il pianoforte assume un ruolo brillante e virtuosistico, pur intrecciandosi in un dialogo serrato e paritario con gli archi.
Al centro della serata il monumentale Quartetto con pianoforte op. 60 in do minore di Brahms, opera dalla lunga e tormentata gestazione (1856–1875). È una delle pagine più cupe e confessionali del compositore: la tonalità del fato, quella stessa della Quinta di Beethoven, percorre tutto il primo movimento come un'ombra. Brahms stesso disse di quel movimento: "S'immagini un uomo che vuole sopprimersi e al quale non resta nessun altro scampo". Eppure l'opera non è solo tormento - lo Scherzo dal tema incisivo, l'Andante con il suo dolcissimo canto d'amore del violoncello e il Finale in cui i due mondi si fondono, rivelano tutta la complessità di un artista nel pieno della maturità.
Chiude la serata il Quartettsatz in la minore di Gustav Mahler, pagina giovanile scritta nel 1876, quando il compositore era ancora studente a Vienna. Un solo movimento portato a termine, ma già capace di rivelare uno stile personale: l'impianto formale classico si piega a un linguaggio romantico e wagneriano, con un lirismo intenso che anticipa la voce inconfondibile della sua maturità.
Apertura h 10:30, inizio concerto h 11:30
Aperitivo a cura di KIBŌ – Caffè di FILLA
L'evento è realizzato con il sostegno del Comune di Bologna | Settore Cultura e Creatività.
_
Informazioni e biglietti:
biglietteria@senzaspine.com / +39 375 694 2298
Prezzi:
Intero: € 15,00
Ridotto*: € 13,50
Mini**: € 12,00
UNDER 18 € 8,00
Disability Card € 5,00
* riduzione del 10% riservata ai possessori di tessere Coop, Conad; Over 65;
**riduzione del 20% riservata ai nostri convenzionati: Arci, dipendenti Unibo, Circolo CUBo; Under 29 e Card Cultura
Biglietti interi su Vivaticket online e rivenditorie, riduzioni disponibili presso la biglietteria in Villa Pini o in loco un'ora prima dell'evento
Conversa con l’Aria torna per la sua terza edizione con tre appuntamenti che attraversano epoche e linguaggi diversi, mettendo al centro l’ascolto come esperienza viva e condivisa.
Dal jazz manouche alle suggestioni del Novecento europeo, dalla fiaba musicale al teatro comico settecentesco, ogni concerto diventa uno spazio di relazione: tra strumenti, tra interpreti e pubblico, tra tradizione e presente.
La rassegna si apre con un omaggio a Mario Maccaferri, figura chiave nella storia della liuteria e del suono gipsy-manouche; prosegue con Pierino e il Lupo di Sergei Prokofiev, capolavoro capace di avvicinare grandi e piccoli al linguaggio orchestrale; si conclude con La Dirindina di Domenico Scarlatti, brillante intermezzo settecentesco che unisce ironia, virtuosismo e teatro.
29 marzo ore 16.30
OMAGGIO A MARIO MACCAFERRI
Gipsy World: Andrea Dessì feat. Tolga Durin, Massimo Tagliata e Pippi Dimonte
Un viaggio alle origini del suono Gipsy-Manouche, sulle tracce di Mario Maccaferri e dell’eredità di Django Reinhardt. Chitarre Maccaferri, fisarmonica musette e jazz europeo si intrecciano in un repertorio che unisce tradizione e identità personale, tra classici manouche ed evergreen rivisitati.
19 aprile ore 16.30
PIERINO E IL LUPO
di Sergei Prokofiev con il Quintetto dell’Orchestra Senzaspine
Il celebre racconto musicale di Prokofiev prende vita con il Quintetto dell’Orchestra Senzaspine. Una narrazione in musica pensata per avvicinare grandi e piccoli all’ascolto consapevole, dove ogni strumento diventa un personaggio e la musica si fa racconto.
10 maggio ore 16.30
OPERA: LA DIRINDINA
di Domenico Scarlatti con Orchestra Senzaspine
Soprano - Eva Macaggi
Baritono - Maurizio Leoni
Mezzosoprano - Anna Ussardi
Un intermezzo comico brillante e irriverente, specchio del teatro musicale settecentesco. La Dirindina unisce ironia, ritmo e virtuosismo in una forma agile e teatrale, restituita con l’energia e la vitalità dell’Orchestra Senzaspine.
_
Per un'esperienza completa di musica, arte e cultura, è disponibile un tour guidato di Pieve di Cento. Informazioni disponibili su eXtraBO.
_
Rassegna a cura di Orchestra Senzaspine e Officina Roversi, in collaborazione con il Comune di Pieve di Cento, Unione Reno Galliera, Sustenia, eXtraBo, e con il prezioso sostegno di Coop Reno.
Informazioni e biglietti:
biglietteria@senzaspine.com | +39 375 694 2298
Prezzi:
Intero: €15
Ridotto: €11,50 (Soci Coop, Associazioni del tavolo della solidarietà, Patto per la lettura, Soci Fai, Amici dell’oratorio di San Rocco);
Under 30: €10;
Under 14: €5.
Torna Low Frequency Sessions Vol. III: tre band, tre modi diversi di spingere lo stoner tra psichedelia, peso e distorsione.
Ad aprire gli ULTRACOMBO, progetto nato nel 2018 in provincia di Vicenza. Un suono diretto e fisico, costruito su batteria centrale, chitarre abrasive e una tensione costante che non lascia spazio a compromessi. Il loro “SUONO ULTRA” non è un genere ma un’attitudine: volume alto, impatto immediato, nessuna mediazione.
Seguono gli SPACE PARANOIDS, attivi dal 2006 tra le Alpi Occidentali. Il loro “mountain stoner” unisce atmosfere psichedeliche e potenza elettrica, con quattro album all’attivo, da Under the King of Stone fino a Badlands Ride (2023). Negli anni hanno condiviso il palco con nomi come Nick Oliveri, Karma to Burn e Nebula, costruendo un percorso solido tra Italia ed Europa.
A chiudere ORBITA, formazione nata a Bologna nel 2020. Partiti da uno stoner essenziale e diretto, stanno evolvendo verso sonorità più cupe e pesanti, come anticipa il materiale in lavorazione per il nuovo EP in uscita nel 2026.
Ingresso a offerta libera con Tessera Arci
Un aperitivo, una guida all’ascolto e una delle opere più celebri di sempre.
Torna l’OperAperitivo, un appuntamento pensato per avvicinarsi all’opera in modo diretto, tra racconto, ascolto e atmosfera informale.
Al centro della serata c’è Madama Butterfly di Giacomo Puccini, un’opera che mette in scena l’incontro tra culture diverse e le conseguenze di uno sguardo ingenuo sull’amore e sulle promesse. La musica accompagna ogni passaggio alternando momenti sospesi a improvvise intensità drammatiche.
A guidare il pubblico sarà Michele Pirani, con uno stile leggero e divertente che rende l’opera accessibile senza banalizzarla. Tra racconto e ascolto guidato, ogni elemento prende forma in modo chiaro e coinvolgente.
🎟️ Biglietti: 10€ disponibili in loco la sera dell’evento. Aperitivo incluso.