Per maggiori informazioni contatta la segreteria: scuola@senzaspine.com
Nella Scuola di Musica Senzaspine puoi imparare a suonare il tuo strumento preferito oppure perfezionare la tua tecnica grazie a un ricco piano di studi personalizzato. Puoi scegliere tra i percorsi annuali under 18 con un ricco piano formativo composto da lezioni individuali e collettive oppure per tutte le età il percorso che comprende le lezioni individuali!
Corsi di strumento:
La nostra offerta formativa annuale under 18 si articola in:
26 lezioni individuali di strumento o canto da 30 minuti + 24 giornate di corsi collettivi che comprendono
♪ Orchestra Senzaspine Orff
♪ Orchestra Senzaspine Junior
♪ Laboratorio espressivo
26 lezioni individuali di strumento da 45 o 60 minuti + 33 giornate di corsi collettivi che comprendono:
♪ Musica da camera
♪ Orchestra Senzaspine Junior
♪ Coro voci bianche
♪ Teoria e pratica musicale
♪ Laboratorio espressivo
Corsi di canto
La nostra offerta formativa annuale under 18 si articola in:
PERCORSO CALLAS - Under 18
26 lezioni individuali di canto + 33 giornate di corsi collettivi che comprendono:
♪ Ensemble vocale
♪ Teoria e pratica musicale
♪ Laboratorio espressivo
CORSO ANNUALE DI STRUMENTO O CANTO PER TUTTE LE ETA’
PERCORSO VERDI che comprende 26 lezioni di strumento o canto.
PACCHETTI DI LEZIONI INDIVIDUALI
Puoi optare per pacchetti di 5 o 10 lezioni da 45 o 60 minuti in base alle tue esigenze!
IL CARNEVALE DEGLI ANIMALI 3+
Divertimento di Camille Saint-Saëns
Lunedì 9 febbraio 2026 h 10:00 Sala Centofiori Via Gorki n.16, 40128 Bologna

PIERINO E IL LUPO 3+
Fiaba musicale di Sergej Prokof'ev
Lunedì 9 marzo 2026 h. 10:00 Sala Centofiori Via Gorki n.16, 40128 Bologna


IL BAULE DI VERDI 6+
Dall’Infanzia alle Opere che composero l'Italia
Lunedì 13 aprile 2026 h 10:00 Sala Centofiori Via Gorki n.16, 40128 Bologna


Costo dei biglietti
€6,00 a biglietto
Promozione 3 spettacoli per la stessa classe: €5,00 a biglietto
L’ingresso è gratuito per alunni certificati, docenti di sostegno e un docente accompagnatore per classe.
Modalità di prenotazione
Prenota subito i tuoi biglietti inviando una mail a biglietteria@senzaspine.com. Non perdere l'occasione di arricchire la programmazione didattica con un'esperienza educativa e coinvolgente per i tuoi studenti!
Anche quest'anno torna il tanto atteso Sun Donato, il festival estivo ideato nel 2019 dal Mercato Sonato, che animerà i Giardini Parker Lennon. Questo evento, sempre a ingresso gratuito, è una celebrazione della musica e della cultura contemporanea italiana, offrendo un'immersione totale in una vasta gamma di linguaggi sonori che spaziano dal pop al rock, dall’hip hop al neo tropicalismo.
Il Sun Donato è un’opportunità unica per perdersi in un vero e proprio ‘Oceano di Suono’ che cambia ogni sera, creando un’esperienza sempre nuova e coinvolgente. Il festival esalta il valore sociale e la condivisione della musica, principi fondamentali del Mercato Sonato, che cura con passione e dedizione il programma degli eventi.
Il festival si aprirà il 22 agosto e si concluderà il 15 Settembre.
Hai un figlio o una figlia particolarmente esuberanti che non fanno che ripetere e interpretare le frasi dei loro film preferiti a memoria? o al contrario i tuoi figli sono introversi e hanno bisogno di un percorso stimolante che rispetti la loro sensibilità?
Sono previsti 20 incontri da 90 minuti tra ottobre 2024 e giugno 2025
Quando--> il martedì dalle 17:00 alle 18:30
Prenota la lezione di prova del 15 ottobre alle 17:00 scrivendo a scuola@senzaspine.com
La Scuola di Musica Senzaspine offre una vasta gamma di corsi di teoria musicale adatti a diversi livelli di preparazione, sia per bambini che per adulti!
Il corso approfondisce gli aspetti fondamentali della musica come la lettura ritmica e melodica , l’ ear training, i fondamenti dell’armonia e della composizione, in maniera sempre coinvolgente, divertente e funzionale.
Il corso è compreso nel corso di studio annuale di strumento e canto degli allievi della Scuola under 18, acquistabile anche da esterni.
Accompagnato dai nostri docenti, avrai la possibilità di immergerti in un viaggio mozzafiato alla scoperta della grande musica, affinché nessun ascolto sia più come prima!
Per menti curiose che non hanno mai masticato la musica e si sono accorte di averne un grande rimpianto… è il momento di scoprire l’ABC della musica!
Tonalità, scale, accordi, tempo e ritmo non saranno più un mistero. Un viaggio alla scoperta delle fondamenta di tutta la Musica.
Scoprire i segreti che si celano dietro il linguaggio musicale, la scrittura, l’orchestrazione, l’analisi, i principali software di scrittura e di editing. Un percorso profondo e illuminante che ogni musicista, prima o poi, dovrebbe provare a percorrere.
Per maggiori informazioni contatta la segreteria: scuola@senzaspine.com
SILK RIBBON’S STRIPPERS HOUSE
Garage rock abrasivo, punk blues e tensioni stoner dentro un suono sporco, nervoso e sempre in movimento. Con il nuovo album T.H.O.R.A. il duo spinge ancora più in là il proprio universo sonoro: più denso, più feroce, più imprevedibile.
RED KAOS
Stoner metal diretto e senza compromessi. In poco tempo hanno calcato palchi importanti come il Fuzz Resistance al Sonar di Colle Val d'Elsa, il Neverending Festival all'Isola d'Elba e il Cerberus Fest a Imola, condividendo la scena con band del calibro di Acid Mammoth, Messa e Margarita Witch Cult e altri nomi della scena heavy psych/stoner.
Dalle 19:00
✺ food & drinks
✺ aperitivo nel parco
✺ area chill & polleggio
Dalle 21:00
✺ live
Outdoor & Free Entry!
La rassegna fa parte di Bologna Estate 2026, il cartellone di attività promosso e coordinato dal Comune e dalla Città metropolitana di Bologna - Territorio Turistico Bologna-Modena, ed è sostenuto nell'ambito dell'accordo di programma tra Comune di Bologna e Ministero della Cultura - Direzione Generale Spettacolo per le attività di spettacolo dal vivo nelle aree periferiche.
Alla deriva tra dune e spazio profondo
- RED SUN (space / psych rock)
- DESERT COLLIDER (psych / desert / stoner rock)
I Red Sun nascono nel 2015 come trio strumentale, partecipano a vari festival in Italia, Germania, Svizzera e Inghilterra. Nel 2025 si è aggiunta la voce a caratterizzare il sound della band. Discografia: Triosophy - The wind, the wave, the clouds - From to dawn e prossima uscita del nuovo album alla fini di maggio. La formazione è composta da Fede (drums & synth), Eno (guitar), Mirco (bass) e Eli (voice & theremin).
I Desert Collider sono un quartetto Psych/Desert/Stoner Rock Italiano nato dalla convergenza delle diverse esperienze individuali di Federico C., Federico G., Andrea e Manuel. Traendo ispirazione dai groove ipnotici della scena desert rock degli anni '90, i Desert Collider fondono elementi stoner-metal, space rock e progressive con sottili sfumature psichedeliche in un sound compatto che si evolve in uno stile capace di bilanciare riff monolitici con texture atmosferiche profonde e un senso di narrazione cosmica.
La band ha recentemente siglato un accordo con la prestigiosa etichetta Small Stone Records, che ha pubblicato il debut album Generation Ship: Endless Drift Through Infinity nel marzo 2026. Sin dalla sua uscita, il disco ha ricevuto un'accoglienza entusiastica da parte della critica specializzata, venendo spesso citato tra le migliori pubblicazioni (best releases) del mese di marzo 2026.
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Ingresso a offerta libera responsabile e consapevole
riservato ai soci ARCI
Doors 21:30 • Live show 22:00
Una nuova immersione nelle sonorità più profonde e ipnotiche della scena underground: tornano le Low Frequency Sessions con un doppio live che attraversa desert rock, stoner e doom in chiave romagnola.
⚡ Herba Mate
Il deserto, sorprendentemente, passa anche dalla Romagna.
Gli Herba Mate nascono nel 2001 a Castel Bolognese (Ravenna) dall’incontro tra Alessandro Trere (basso e voce), Andrea Barlotti (chitarra) ed Ermes Piancastelli (batteria). Dopo diverse esperienze musicali condivise, i tre danno vita a un progetto fortemente ispirato alle sonorità desert e stoner rock, scegliendo un nome che richiama la celebre bevanda sudamericana simbolo di resistenza e ritualità.
Nel 2005 pubblicano l’EP “A Desert Section”, primo tassello di un percorso che li porterà a esibirsi in numerosi live e festival, condividendo il palco con artisti internazionali come Fu Manchu, Pontiak, Fatso Jetson e Yawning Man, oltre a importanti nomi della scena italiana.
Nel 2009 esce “The Jellyfish Is Dead and the Hurricane Is Coming”, disco autoprodotto che consolida il loro suono, successivamente ristampato in vinile nel 2012. Dal vivo continuano a sviluppare una forte identità, fino all’incontro con i Fatso Jetson che porta alla realizzazione del progetto condiviso “Early Shapes” (2014).
Dopo alcuni anni di pausa, la band torna nel 2024 con il singolo “Boogie Mouse”, pubblicato in occasione del Record Store Day su vinile 7” dall’etichetta EDIG, accoppiato a una reinterpretazione del brano “Sì, è lei” (1966) dei Back Man. Il ritorno segna anche una nuova fase creativa, con un album completo previsto entro la fine del 2026.
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🌑 Balera
Dalle colline più oscure del forlivese arriva un suono ruvido, pesante e profondamente radicato nella terra.
I Balera nascono nel 2022 e si muovono fin da subito lungo coordinate sonore che guardano al doom e allo sludge, con riferimenti evidenti a band come Pentagram e Electric Wizard. La loro cifra distintiva è l’uso del dialetto romagnolo, che trasforma i testi in racconti viscerali e autentici, legati alla dimensione rurale e notturna del territorio.
Il risultato è un impasto sonoro grezzo e materico, fatto di riff lenti e pesanti, atmosfere cupe e un immaginario che affonda nelle radici più oscure della provincia.
Nel 2025 pubblicano il primo EP, “Vinaio Homini Lupus”, e sono attualmente al lavoro su nuovo materiale.
Ingresso a offerta libera con Tessera Arci
ORCHESTRA SENZASPINE
Alle 16.30 si terrà una visita guidata presso alcuni spazi del Museo di Ca' La Ghironda (incluso nel biglietto). Alle ore 17.00 inizio del concerto.
Un pomeriggio dedicato a tre pagine celebri del Novecento, in una nuova e suggestiva produzione di Senzaspine che accosta eleganza formale e modernità visionaria in un unico, fluido racconto sonoro.
Apre il concerto con energia e virtuosismo, il Concerto in Re per archi di Igor Stravinsky, a seguire il Concerto per flauto e orchestra di André Jolivet, interpretato dal talentuoso solista Alessandro Lo Giudice. Il percorso si conclude con il Concerto per archi di Nino Rota, raramente eseguito, ma capace di mostrare tutta la forza inventiva del compositore italiano.
Una serata che intreccia rigore, intensità e brillantezza, restituendo la ricchezza e la vitalità di un repertorio che ha segnato in profondità il panorama musicale del Novecento.
Orchestra Senzaspine
Direttore: M° Tommaso Ussardi | Flauto solista: Alessandro Lo Giudice
Igor Stravinsky
Concerto in Re per archi (1946)
André Jolivet
Concerto per flauto e orchestra (1949)
Nino Rota
Concerto per archi (1964)
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Informazioni e biglietti:
biglietteria@senzaspine.com | +39 375 694 2298 | senzaspine.org
Pietro Fabris Violino
Cora Bellati Viola
Clara Sette Violoncello
Lucio Corenzi Contrabbasso
Cosmè Zuffi Pianoforte
Composto nel 1819, il Quintetto in La maggiore D. 667, noto come La Trota, è una delle opere più celebri e amate di Schubert. Pubblicato solo nel 1829, un anno dopo la morte del compositore, il brano si distingue per una scelta strumentale insolita: accanto al pianoforte e agli archi compare il contrabbasso, ottenendo un equilibrio timbrico nuovo e sorprendente.
Il soprannome La Trota deriva dal Lied schubertiano “Die Forelle”, il cui tema è al centro del quarto movimento, costruito come una serie di variazioni. L’idea nacque su suggerimento di Sylvester Paumgartner, mecenate e violoncellista dilettante, per il quale l’opera fu probabilmente concepita.
Il Lied racconta la vicenda di una trota capricciosa e imprevedibile, quasi “lunatica”, convinta di poter sfuggire al pescatore ma inevitabilmente destinata alla cattura. Un’immagine insieme ironica e inquieta, che attraversa l’intero quintetto. Da qui il nome Quintetto Lunatico, che ne assume lo spirito leggero e narrativo come chiave interpretativa.
Il Quintetto Lunatico riunisce musicisti che suonano insieme da anni all’interno dell’Orchestra Senzaspine: Adele Pätz al violino, Cora Bellati alla viola, Clara Sette al violoncello, Lucio Corenzi al contrabbasso e Cosmè Zuffi al pianoforte. Il progetto nasce dal desiderio di proporre la musica classica in modo diretto e accessibile, liberandola dall’idea di un linguaggio distante o elitario e riportandola a un’esperienza di ascolto immediata e condivisa.
Franz Schubert (1797–1828)
Quintetto in la maggiore per pianoforte e archi, D 667
(Quintetto “La Trota”)
Movimenti:
Allegro vivace
Andante
Scherzo. Presto – Trio
Andantino – Allegretto
Allegro giusto
Apertura h 10:30 · Inizio concerto h 11:30
Aperitivo a cura di KIBŌ – Caffè di FILLA
L'evento è realizzato con il sostegno del Comune di Bologna | Settore Cultura e Creatività.
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Informazioni e biglietti:
biglietteria@senzaspine.com / +39 375 694 2298
Prezzi:
Intero: € 15,00
Ridotto*: € 13,50
Mini**: € 12,00
UNDER 18 € 8,00
Disability Card € 5,00
* riduzione del 10% riservata ai possessori di tessere Coop, Conad; Over 65;
**riduzione del 20% riservata ai nostri convenzionati: Arci, dipendenti Unibo, Circolo CUBo; Under 29 e Card Cultura
Biglietti interi su Vivaticket online e rivenditorie, riduzioni disponibili presso la biglietteria in Villa Pini o in loco un'ora prima dell'evento
OPERA: LA DIRINDINA
di Domenico Scarlatti
con Orchestra Senzaspine
Soprano - Eva Macaggi
Baritono - Maurizio Leoni
Mezzosoprano - Anna Ussardi
Il terzo appuntamento della rassegna Conversa con l’Aria è dedicato al teatro musicale del Settecento con La Dirindina, intermezzo comico vivace e tagliente, tra i più rappresentativi del repertorio buffo.
Nata come forma breve da eseguire tra gli atti dell’opera, l’intermezzo mette in scena situazioni quotidiane e personaggi caricaturali, giocando su ritmo, ironia e virtuosismo vocale. La Dirindina racconta, con leggerezza e intelligenza, dinamiche di potere, ambizione e inganno attraverso una scrittura musicale agile e teatrale.
Sul palco, Eva Macaggi (Dirindina), Francesco Bossi (Don Carissimo) e Anna Ussardi (Liscione) danno vita a un intreccio rapido e brillante, sostenuto dall’Orchestra Senzaspine.
Una chiusura di rassegna che riporta al centro la relazione tra musica e scena, in un equilibrio diretto tra gesto teatrale e scrittura musicale.
Rassegna a cura di Orchestra Senzaspine e Officina Roversi, in collaborazione con il Comune di Pieve di Cento, Unione Reno Galliera, Sustenia, eXtraBo, e con il sostegno di Coop Reno.
Per un'esperienza completa di musica, arte e cultura, è disponibile un tour guidato di Pieve di Cento. Informazioni disponibili su eXtraBO.
Informazioni e biglietti:
biglietteria@senzaspine.com | +39 375 694 2298
Prezzi:
Intero: €15
Ridotto: €11,50 (Soci Coop, Associazioni del tavolo della solidarietà, Patto per la lettura, Soci Fai, Amici dell’oratorio di San Rocco);
Under 30: €10;
Under 14: €5.
Biglietti online su Vivaticket
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Soprano di coloratura, si è formata tra Bologna e importanti percorsi di perfezionamento con interpreti di riferimento come Mirella Freni, Monica Bacelli e Bruno Praticò. Si esibisce in teatri e festival in Italia e all’estero, affrontando un repertorio che spazia dall’opera barocca al belcanto e al Novecento.
Baritono bolognese, si è formato al Conservatorio di Bologna e all’Accademia Filarmonica Bolognese. Attivo tra opera, musica contemporanea e repertorio cameristico, ha cantato in importanti teatri italiani e internazionali (tra cui Teatro Regio di Torino, Opera di Roma, La Fenice, Opéra Comique di Parigi e Bunka Kaikan di Tokyo) e partecipato a numerose prime esecuzioni contemporanee. Parallelamente svolge attività didattica ed è docente di canto presso il Conservatorio “G. B. Martini” di Bologna.
Mezzosoprano formata tra Venezia e Mantova, ha approfondito il repertorio barocco e cameristico con interpreti di rilievo internazionale. Vincitrice del Concorso Liederistico “Giuseppina Cobelli”, si esibisce come solista in ambito operistico, sacro e contemporaneo, con un repertorio che spazia dalla musica antica al Novecento.